張騰遠──外星鸚鵡人給地球人的Déjà vu

有一種藝術家，憑著出色的造詣登上國際殿堂；有一種藝術家，單靠賣創作理念已獲得大眾推崇；有一種藝術家，一直堅持創作出極具個人風格和反思空間的作品，其中一位頗具代表性的當代藝術家就是來自台灣的「鸚鵡人之 父」── 張騰遠。

鸚鵡人從荒誕的末日場景鑑今

著名的「鸚鵡人末日考古系列」是張騰遠對未來世界的幻想投射，對當代文化的反思諷刺。

他巧用山水畫的移動透視法和風景符號化的手法，以簡化的線條和高飽 和度的色彩，營造出充滿奇幻荒誕味道的末日景觀，再配合熱衷考古的外星鸚 鵡人，張騰遠成功吸引人類入局旁觀「末日後的地球」，解讀作品上的怪異符號，從中反思地球上有害的流行文化、社會上爭議性的話題和人文精神的論述。

以黑色幽默諷刺當代文化

張騰遠希望大家透過荒誕的景象，重新審視當代人的生活模式。他曾經將生命之源的「光」，改為有害的電子屏幕藍光，以聖母用平板裝置的光（藍光）來餵飼聖子的荒謬故事、鸚鵡人排隊求光（藍光）和祈 WiFi 舞的幽默情景來諷刺現代人用手機上網成癮的問題。但論最深刻的作品應該是張騰遠以「末日後的攝影棚」來對照今天的「鍵盤戰士」把人文精神變成一塊膚淺的「打卡」 木板，將黑色幽默發揮得如此極致，不禁會心一笑。

顛覆經典 怪異地重現集體回憶

他刻意顛覆大家對經典卡通人物的回憶，將其轉化成怪異形象，再拼湊 一起成為末日後的新物種；他亦將虛構的卡通故事注入真實的流行文化，顯得鸚鵡人的末日地球有種奇幻的寫實感。

張騰遠的末日觀是一種 Déjà vu

鸚鵡人末日考古系列的怪異視覺語言像呈現遙遠的奇幻未來，但看起來 卻是一幕幕似曾相識的畫面。這種奇異的感覺稱為「Déjà vu」（法文 Déjà vu 的 意思是「曾經過看」，中譯為「既視感」），意思指對眼前第一次遇見的場景有一種莫名的熟悉感，好像自己曾經在什麼地方見過或經歷過這個情境。

這種熟悉又陌生的既視感，正是張騰遠的創作理念之一。他這些以未來 鑑今的作品為人類提供另一個旁觀角度，大家從中探索更多的想像空間，進一 步解讀作品上各種符號的深層意義。這種詮釋過程彷彿在認識過去的歷史、反 思現在的生活、思考未來的可能。

跨越時空和語言框架的末日藝術

欣賞張騰遠的藝術絕對是一段有趣的經歷。在不同的時間點上或語境內再一次觀賞他的怪誕藝術符號，經常都會有新的詮釋，證明他的作品能夠超越時空和語言限制，不斷引人反思，這就是張騰遠的吸引之處。

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圖片資料：Chang Teng Yuan's Official Website & Instagram